Выставка Chaumet представит креативный дизайн в золоте

Поддерживается

На октябрьской выставке Chaumet будут представлены 56 драгоценностей и предметов искусства из ее архивов.

Сара Ройс-Гринсилл

Экспериментальные техники ювелирного дела и креативный дизайн, созданные с 1965 по 1985 годы, будут продемонстрированы этой осенью, когда Chaumet откроет выставку Un age d'Or («Золотой век»), которая пройдет в салонах над ювелирным бутиком на Вандомской площади в Париже.

«1970-е годы были очень интересной эпохой в ювелирном деле, особенно для Chaumet», — сказала Ванесса Крон, французский историк ювелирного искусства, курирующая выставку.

В 1969 году «человек ступил на Луну», сказала она. «Это поразило людей — мы вступили в новую эпоху, когда все казалось возможным. В политическом и социально-экономическом плане основное внимание уделялось свободе, и это отражалось на музыке, кино, искусстве и ювелирных изделиях».

«Chaumet был одним из величайших традиционных домов высокого ювелирного искусства», — добавила она, — «но он пошел параллельным путем к созданию этих острых, возмутительных творений, которые выглядели как украшения художника».

Пятьдесят шесть драгоценностей и предметов искусства из архивов Chaumet будут выставлены вместе с мебелью Пьера Полена, Мишеля Дюкаруа и Виктора Вазарели; винтажная мода от Dior и Paco Rabanne; и литографии Энди Уорхола. А среди творений Рене Морена, художественного руководителя Chaumet с 1962 по 1987 год, будет коллекция Pierre d'Or, в которой вместо драгоценных камней использовались картуши из 24-каратного золота.

В одном разделе выставки будут представлены различные золотые патины и отделки, в том числе текстурированные, зеркально полированные, плетеные, матовые и точеные, а также бруталистический образ под названием poli Arcade, названный в честь бутика Chaumet L'Arcade 1970-х годов, в котором был представлен его авангардный стиль. авангардные творения того времени. Одно большое ожерелье, которое будет представлено на выставке, контрастирует с грубой поверхностью poli Arcade и зеркально полированным золотом.

Другая тема – резной камень, работа мастера-глиптика Робера Лемуана, который создал броши в виде музыкальных инструментов, военных головных уборов и карточных монархов, используя малахит и тигровый глаз. Это были проекты Пьера Стерле, который начал создавать украшения для дома в 1930-х годах и официально присоединился к нему в качестве технического консультанта в 1976 году. Третья часть выставки будет посвящена таким предметам, как резной хрусталь и позолоченное животное. головки из коллаборации Chaumet Bestiaire Fabuleux с французским хрустальным домом Baccarat.

Г-жа Крон сказала, что, по ее мнению, творческий период с середины 60-х до середины 80-х годов сейчас особенно привлекателен. После пандемии Covid «люди жаждут чего-то похожего на свободу», — сказала она. «1970-е кажутся последней эпохой, когда люди были по-настоящему полны надежд и беззаботны».

Выставка, запланированная с 5 октября по 5 ноября, станет второй выставкой, проходящей в историческом отеле ювелира с 2020 года, когда была завершена его реставрация; первый, состоявшийся в 2021 году, подчеркнул связь дома с Наполеоном и Жозефиной. Он должен быть открыт для публики бесплатно.

Такие инсталляции, как написал в электронном письме генеральный директор дома Жан-Марк Мансвелт, «оживляют Chaumet».

«Вы можете писать книги и рассказывать истории Chaumet, — продолжал он, — но еще лучше их показывать; Ювелирное дело – это «физическая», тактильная и эмоциональная профессия. И каждый, кто увидит эти инсталляции, сможет составить собственное мнение и испытать собственные эмоции и ощущения».